STARDUST: EL MISTERIO DE LA ESTRELLA

“No puedes cruzar la muralla, nadie cruza la muralla.”
-Victoria a Tristan Thorne.

En la tierra mágica de Stormhold, justo al lado de la cotidiana aldea victoriana de Wall, una estrella fugaz ha caído del cielo. Esta estrella no es un meteorito común sino una bella joven cuya larga caída a través del cosmos la ha dejado instantáneamente vulnerable – sus poderes secretos ahora perseguidos por una increíble colección de personajes. Desde un aldeano perdidamente enamorado que necesita la estrella para ganarse a su dama, a una malévola bruja decidida a recuperar su eterna juventud, a un codicioso príncipe dispuesto a todo para ganar la competencia por el reino de su padre, a una serie de hechizadores, duendes y hasta un pirata volador – todos los que la estrella encuentra tienen su propia agenda, algunos buena, otros malvada. Sin embargo, todos únicamente desean una cosa: su corazón.
El resultado es Stardust-El Misterio de la Estrella, una animada aventura que mezcla y une todos los temas y los elementos imaginativos que han logrado que a las personas de todas las edades le fascinen los cuentos de hadas.
Ambientada en ambos lados de un universo paralelo separado únicamente por una pequeña barrera de piedra, Stardust-El Misterio de la Estrella revela que cerca están lo familiar y lo fantástico. Protagonizada por un extraordinario reparto de caras nuevas, actores con gran futuro y leyendas de Hollywood – incluyendo a Charlie Cox, Claire Danes, Robert De Niro, Sienna Miller, Michelle Pfeiffer, Jason Flemyng, Henry Cavill, Ian McKellan, Rupert Everett, Peter O’Toole, Ricky Gervais, Nathaniel Parker, Sarah Alexander, Kate Magowan, Melanie Hill y Joanna Scanlon – Stardust-El Misterio de la Estrella es un original escape hacia un mundo encantado.
La inspiración para la épica persecución de una estrella que ha caído inesperadamente del cielo en la cinta comenzó con uno de los más visionarios escritores contemporáneos de éxito: Neil Gaiman, cuyas premiadas obras van desde novelas, a libros de tiras cómicas, a libretos para cine, cada uno caracterizado por una imaginación sin límites y una afición para crear relatos inolvidables. En 1997, Gaiman publicó Stardust, un entretenido cuento de hadas revelado en cuatro revistas de DC Comics, ilustrados genialmente por Charles Vess. Cuando se publicó un año después en forma de libro, Stardust se convirtió en un éxito de librería y fue seleccionada como una de las mejores novelas del año.
Tanto entre los críticos como los lectores, la historia produjo comentarios que la compararon con El Pirata y la Princesa y La Historia sin Fin por su combinación de humor y magia, sin mencionar la creación de un reino encantado original donde una estrella es una atractiva joven que sirve de inspiración a un aldeano común y corriente para convertirse en el heroico joven de sus sueños.
El relato rápidamente se convirtió en algo muy poco común, un cuento de hadas moderno. A pesar de que el propósito de Gaiman era simplemente crear un estupendo relato, una vez que fue publicado y ganó admiradores de todas las edades, Stardust parecía destinada para la pantalla grande. Desde su publicación inicial, se hablaba de que podía ser una experiencia cinemática épica en nuestra era contemporánea de películas con alta tecnología y efectos especiales. Pero curiosamente fue la pasión de un director independiente, más conocido por su habilidad con lo visceral y lo crudo, Matthew Vaughn, lo que llevó este mundo fantástico a la pantalla con su encanto sencillo de cuento de hadas intacto.
Vaughn se dio a conocer como productor de las vertiginosas comedias británicas de acción Juegos y Trampas y Cerdos y Diamantes y realizó un aclamado debut como director con la astuta película de suspenso del bajo mundo No Todo es lo que Parece, protagonizada por Daniel Craig en el rol que le ayudó a ganar el papel icono de James Bond. A pesar de que el territorio más dulce de los cuentos de hadas de Stardust-El Misterio de la Estrella es un cambio radical para Vaughn, él quedó prendado con la historia desde el momento en que la leyó. Como todos los habitantes de Stormhold, Vaughn muy pronto quedó seducido con la meteórica belleza y todos los personajes que desean usarla de una u otra forma para convertir en realidad sus deseos.
“Pienso que es una de las historias más originales y maravillosas que he leído,” asevera el realizador. “Y como director, lo que más me interesar es relatar historias, lo cual se ha olvidado en el cine moderno. Éste es un relato que nació para ser llevado a la pantalla.”
Inspirado por la magia que Gaiman creó en sus páginas, Vaughn buscó la aprobación del escritor. Gaiman se había resistido a vender los derechos de Stardust pero el entusiasmo de Vaughn por el material cambió su forma de pensar. “Sobre todo, me inspiró confianza,” dice Gaiman.
El siguiente paso era escribir un libreto que lograra que los personajes del escritor tomaran vida propia en la pantalla. Siguiendo el consejo de Gaiman, Vaughn contactó a la escritora/guionista Jane Goldman, considerada una de las escritoras inglesas más ingeniosas por su libro Dreamland y presentadora de la popular serie de televisión británica Jane Goldman Investiga, en la cual ha explorado el enigma de lo paranormal, desde los fantasmas hasta a la percepción extrasensorial.
Gaiman confiaba que Goldman le diera su innato sentido de romanticismo, misterio y humanismo a la historia, mientras que Vaughn contribuyera con su ambiciosa visión creativa a la odisea que vive la estrella Yvaine en dos horas de impresionantes imágenes visuales. Y así fue.
“Nuestra meta en la adaptación fue mantenernos lo más fiel posible al relato y al mismo tiempo hacerlo más cinematográfico y hacer uso de nuestra licencia poética para asegurarnos que los espectadores vivieran una experiencia fantástica,” explica Vaughn.
Goldman hace la observación que el dúo se concentró en dotar a la historia con toda la pirotecnia que es el sueño de cualquiera aficionado a los mejores cuentos de hadas. “Dentro de esta increíble aventura hay muchas ideas sobre la identidad y cómo acoplarse y seguir los dictados de nuestro corazón, cosas con las que pienso todos nos identificamos en la vida real,” dice ella.
La mezcla del relato de las aventuras de un joven y como madura, rodeado de brujas, fantasmas y miembros de una familia real, mientras todos tratan de raptar a una mítica estrella fugaz dotada de un agudo juicio cuajó a la perfección. Cuando Neil Gaiman leyó el primer borrador del libreto, su apoyo por el proyecto aumentó. “Era divertido, asustaba y poseía una estupenda cualidad fílmica,” dice el escritor. Gaiman se unió a Vaughn y Goldman para pulir el guión aún más, cada uno estimulando la imaginación de los demás.
Cuando el libreto estuvo terminado, Lorenzo di Bonaventura (Transformers, Tirador, Constantine, Descarrilados), quien también estuvo involucrado en llevar las novelas de Harry Potter a la pantalla, decidió producir la película. “El guión es una mezcla extraordinaria de muchos géneros,” dice el productor. “Hay amor, hay drama y hay carcajadas. Sobre todo, es la historia de un joven que se convierte en hombre y se enamora, mientras se enfrenta a piratas, brujas y ambiciosos príncipes.”
Di Bonaventura también opina que la picaresca realización, además de tener elementos de suspenso, es totalmente diferente a cualquier otra fantasía épica reciente ya que cuenta con elementos de realismo y comedia que no se han visto mucho en este género. “Me encantan El Señor de los Anillos y Narnia pero esta producción cuenta con un humor y una picardía que esos filmes no tienen y los personajes no se toman muy en serio. Es única y muy divertida,” comenta el productor.
Di Bonaventura observa que aunque la película cuenta con un reparto lleno de estrellas, siempre fue impulsada por un espíritu más independiente. “Tanto Matthew Vaughn como Jane Goldman provienen del cine independiente, así que la cinta se convirtió en una combinación de técnicas establecidas con el espíritu de una producción independiente,” dice él. “Con este filme, Matthew tuvo la oportunidad de llevar su estética independiente vibrante a un lienzo mucho más grande.”