GANADORES DEL PREMIO DE LA ACADEMIA 2010
Marzo 9, 2010
GANADORES DEL OSCAR 
MEJOR PELÍCULA
ZONA DE MIEDO
Kathryn Bigelow, Mark Boal, Nicolas Chartier and Greg Shapiro
MEJOR ACTOR
Jeff Bridges
Crazy Heart
CO ACTOR
Christoph Waltz
Inglourious Basterds
MEJOR ACTRIZ
Sandra Bullock
The Blind Side
ACTRIZ CO ESTELAR
Mo’Nique
Precious: Based on the Novel ‘Push’ by Sapphire
PELÍCULA ANIMADA
Up
Pete Docter
DIRECCIÓN DE ARTE
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Rick Carter and Robert Stromberg (Art Direction); Kim Sinclair (Set Decoration)
FOTOGRAFÍA
Avatar
Mauro Fiore
DISEÑO DE VESTUARIO
The Young Victoria
Sandy Powell
DIRECCIÓN
ZONA DE MIEDO
Kathryn Bigelow
DocumentaL
The Cove
Louie Psihoyos and Fisher Stevens
CORTO DOCUMENTAL
Music by Prudence
Roger Ross Williams and Elinor Burkett
EDICIÓN
ZONA DE MIEDO Bob Murawski and Chris Innis
PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA
The Secret in Their Eyes (El Secreto de Sus Ojos)
Argentina
Directed by Juan José Campanella
MAQUILLAJE
Star Trek
Barney Burman, Mindy Hall and Joel Harlow
BANDA SONORA MUSICAL
Up
Michael Giacchino
CANCIÓN ORIGINAL
Crazy Heart
“The Weary Kind (Theme from Crazy Heart)”
Music and Lyric by Ryan Bingham and T Bone Burnett
CORTO ANIMADO
Logorama
Nicolas Schmerkin
CORTOMETRAJE
The New Tenants
Joachim Back and Tivi Magnusson
EDICIÓN DE SONIDO
ZONA DE MIEDO
Paul N.J. Ottosson
MEZCLA DE SONIDO
ZONA DE MIEDO
Paul N.J. Ottosson and Ray Beckett
EFECTOS VISUALES
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Joe Letteri, Stephen Rosenbaum, Richard Baneham and Andrew R. Jones
GUIÓN ADAPTADO
GUIÓN ORIGINAL
ZONA DE MIEDO
Written by Mark Boal
JACKIE CHAN:”MI VECINO ES UN ESPÍA” LLEGA IMPARABLE EN PREMIERE ESTE 18 DE MARZO
Marzo 3, 2010
DIRIGIDA POR BRIAN LEVANT LLEGA EN PREMIERE EXCLUSIVA PARA TODA LA FAMILIA
BRIAN LEVANT SE ha caracterizado por dirigir siempre películas para toda la familia y ésta no es la excepción ya que nos trae a la estrella de las artes marciales en una comedia de acción imparable, por eso este 18 de marzo a las 21:00hrs. en Cinépolis Sendero tendremos a la estrella de las artes marciales: Jackie Chan que 
se vió a traído hacia el guión de la historia de manera inmediata y a las posibilidades cómicas que éste presentaba, sobre todo en lo que se refería a la parte de ganarse a los problemáticos niños de la mujer que ama. Después de conocer a Simonds en China rápidamente firmo para participar en el proyecto. “El guión tenía un poco de todo” comenta Chan. “Acción, comedia, romance, aventura…. Todo en una sola película”
Simonds, añade, “Este es un gran papel para Jackie. Hace todas las partes que normalmente hace un doble pero además da al personaje un toque sensible. Hay muchos momentos de risas y momentos que te tocarán el corazón”.
Con la película “MI VECINO ES UN ESPÍA”, Chan valora la oportunidad de participar en una comedia familiar que se concentra en la relación de un adulto con los niños “Me gusta mucho hace reír a los niños”, el dice. “Realmente disfruto escuchar decir a los niños que les gustan mis películas”.
Cuando preguntamos sobre su escena favorita de esta película, Chan menciona que es el momento donde Bob tiene una tierna plática con su futura hijastra sobre el divorcio de sus padres. “Tuvimos que sentarnos y hablar sobre nosotros mismos” comenta Chan. “Y es una escena muy conmovedora. Pienso que muchas familias hoy en día tienen un problema similar y es importante explorar la situación en las películas”.
Una vez que Chan estaba involucrado en el proyecto, la película inmediatamente atrajo la atención de distintos actores y realizadores. “Todos en la película, desde actores hasta equipo técnico, querían trabajar en una película de Jackie Chan” recuerda el productor Ira Shuman. “No solo él es una leyenda, sino también por su trato, su generosidad y encanto que atrajo a todos al proyecto”.
Cuando buscamos al director, Simonds recordó a su compañero de escuela en el que confiaba ampliamente, Brian Levant, conocido por éxitos en cine como ARE WE THERE YET? SNOW DOGS y THE FLINSTONES, Levant se había especializado en películas familiares y había trabajado con Simonds en cuatro proyectos anteriores. “Yo sabía que encajaba perfecto en esta película” comenta Simonds. “Es un excelente director de comedia y también trabajaba muy bien con los niños”.
En cuanto Levant escucho que Chan estaba involucrado, se comprometió con el proyecto. “Jackie Chan es un talento único” comenta Levant. “Tiene la habilidad de hacer cosas increíbles enfrente de tus ojos y lo hace lucir simple, así es el. Es tan inventivo y tiene tanta energía. Todos los días son emocionantes con él. Sabe sobre comedia. Es alguien que te deja ser natural y que piensa que a la comedia le ayuda probar cosas diferentes”.
El entusiasmo de Levant tuvo eco en el guionista Greg Poirier, quien hace mucho tiempo había presentado un guión pensando en que lo protagonizara Chan en la década de los 90’s. “Escribir para Jackie Chan es un sueño hecho realidad para mi” comenta Poirier.
En el caso de “MI VECINO ES UN ESPÍA”, la producción se tenía que mover particularmente rápido debido a que la disponibilidad de Chan era limitada pues ya estaba comprometido para otro proyecto. ” Solo contábamos con unos cuantos meses para la preproducción y seleccionar al resto del elenco y filmar en tan solo 38 días” comenta Shuman.
“UN SUEÑO POSIBLE” CON LA GANADORA DEL OSCAR SANDRA BULLOCK EN PREMIERE
Marzo 2, 2010
Tiene brazos largos, manos gigantes y pies rápidos como rayos.
Esa es una mezcla rara y valiosa, y eso es necesario, como bien pudimos
ver en el juego del lunes a la noche, con Lawrence Taylor.
Porque ese día, él no solo cambió la vida Joe Theismann
Sino la mía también.
Leigh Anne Tuohy en “Un Sueño Posible”
WARNER BROS., CINEYALGOMAS…., POR ESTO! Y LA DIRECCIÓN DE NOTICIEROS DE CANAL 13 Presentarán en avant premiere este 16 de marzo en Cinépolis Altabrisa , el tierno y hermoso drama que cuenta la historia de una valiente mujer: Leigh Anne Tuohy y que ustedes tendrán oportunidad de conocer en unos días más en alguna de las salas de Cinépolis. Indudblemente la historia les llegará en lo más hondo del corazón.
Michael Oher nunca había tenido familia ni había jugado al fútbol americano, y sin embargo, esas fueron las dos cosas que cambiaron su vida para siempre.
Michael nació en un barrio pobre de Memphis, muy acertadamente llamado Villa Hurt (Villa Dolor), donde casi abandonado vivía a la buena de Dios, con muy pocas opciones y aún menos posibilidades. Así fue hasta el día que la energía imparable de Leigh Anne Tuohy se cruzó en su camino. A eso siguieron una serie de eventos difíciles de creer… pero en verdad, todo lo que pasó es cierto.
Michael se convirtió en miembro de la familia Tuohy, quienes dieron alas a todas las posibilidades para él, tanto dentro como fuera del campo de fútbol, en una historia inspiradora que todavía continúa hoy.
El director/guionista John Lee Hancock dice: -“En realidad son dos historias, y una de ellas es más una pregunta. ¿Quién es Michael Oher, y por qué las estrellas brillaron para este muchacho indigente de Memphis? Esta es una gran historia sobre la evolución de una familia, y una nada convencional relación madre-hijo, que es el núcleo de la misma. El deporte, específicamente el fútbol americano, es el motor que dio empuje a la historia, si bien Michael Oher bien podría haber sido bailarín o pianista, y nada hubiese cambiado. La historia de Michael y la familia Tuohy es el corazón de la película”.
Sandra Bullock, quien interpreta el papel de Leigh Anne Tuohy, comenta: -“La belleza de esta historia es que uno piensa que es una cosa y termina siendo algo muy distinto, y en general esas son las mejores cosas de la vida. Yo pensé que el guión se iba a tratar de fútbol, hasta que lo leí y me di cuenta que en realidad es la historia de una familia”.
La actriz agrega que si bien todo lo que los Tuohy hicieron por Michael Oher es obvio, -“el dar no fue unilateral. No hay duda que aceptar al muchachito con tanto amor y tan generosamente fue una buena acción. Pero él a su vez, hizo surgir un costado en esa familia que ni ellos sabían que les había faltado hasta entonces. Aparentemente, esa familia tenía todo el éxito y felicidad del mundo. Sin embargo cuando Michael apareció, fue como si hubiesen encontrado la última pieza de un rompecabezas”.
La verdadera Leigh Anne Tuohy está de acuerdo con el comentario de la actriz, y dice: -“Creo que Michael tuvo más impacto en nuestras vidas que el efecto que tuvo lo que nosotros hicimos por él en la de él. Uno da por sentadas demasiadas cosas, pero cuando Michael vino a vivir con nosotros, nos hizo ver nuestras bendiciones. Comenzamos a ver la vida de una manera distinta cuanto él se unió a nuestra familia”.
La crónica de cómo Michael Oher pasó a ser parte de la familia Tuohy, se publicó por primera vez en el libro que luego fue súper ventas, “The Blind Side: Evolution of a Game”, escrito por Michael Lewis. Lewis antes había escrito sobre el deporte de béisbol en “Moneyball”. El autor revela que se enteró de la historia de Oher y los Tuohy por pura casualidad. -“Si alguien ve esto como un milagro, pues hay mucha evidencia de ello”- dice riendo.
Lewis y el marido de Leigh Anne, Sean Tuohy, habían ido a la escuela juntos. Inicialmente Lewis se había puesto en contacto con su viejo compañero, para entrevistar al entrenador de béisbol de la escuela y realizar una nota. Eventualmente eso derivó en que conociera a Michael, y se enterara de su relación con los Tuohy.
El libro “Un Sueño Posible” entreteje la historia de Michael con una mirada profunda a la posición del jugador guarda exterior (tackle) de la izquierda dentro del equipo de fútbol americano, que tomó importancia a partir de un solo e inolvidable partido: el que fue el fin de la carrera de Lawrence Taylor, cuando el mariscal de campo (quarterback) Joe Theismann le hizo un tackle en el saque de Noviembre de 1985.
El guarda (tackle) exterior de la izquierda debe proteger el lado derecho del jugador de ataque (o quarterback), de los jugadores que él no puede ver que están viniendo hacia él. Un buen guarda exterior de izquierda frecuentemente gana un salario sólo un poco menor que el del jugador de ataque mismo. …
GEORGE LUCAS Y SU PROYECTO MUSICAL
Marzo 1, 2010
| George Lucas incursiona en el género musical. por Redacción Filmeweb. |
Con un hermetismo típico de un caballero Jedi, el productor George Lucas se encuentra enclaustrado en su rancho Skywalker preparando su nuevo y ambicioso proyecto cinematográfico: un musical, realizado en animación digital y con una historia para el público infantil que incluirá hadas.
Para la dirección de la película, Lucas recurrirá a los servicios de Kevin Munroe, un cineasta que debutó en 2007 con la cuarta parte de “Las tortugas ninja” y, recientemente, concluyó su cinta de suspenso “Dead of Night”, protagonizada por Brandon Routh, a quien recordamos por “Superman”.
Además, el artífice de la saga de ciencia ficción “La guerra de las galaxias”, contrató como guionista a David Berenbaum, quien estuvo a cargo de la historia de “Elf” y “Las crónicas de Spiderwick”.
Actualmente, Lucas da los toques finales a su nuevo filme “Red Tails”, una historia que él produjo y escribió, ambientada en la Segunda Guerra Mundial cuya trama se basa en el primer escuadrón de pilotos negros de la Fuerza Aérea de Estados Unidos.
DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS, SE ESTRENA EN ABRIL DE WARNER BROS.
Febrero 24, 2010
Se confirma el estreno de Donde Viven Los Monstruos
- La esperada película de Spike Jonze llegará
a las pantallas mexicanas el próximo 1 de abril
MÉXICO, D.F., 23 de febrero de 2010.– Warner Bros. Pictures México tiene el gusto de confirmar que la cinta Donde Viven Los Monstruos (Where The Wild Things Are) se estrenará en nuestro país el próximo 1 de abril.
Cabe aclarar que la esperada película de Spike Jonze, inspirada en el popular libro infantil de Maurice Sendak, será exhibida sólo en versiones subtituladas.
Donde Viven Los Monstruos cuenta la historia de Max, un niño travieso y sensible que siente que nadie lo comprende en su casa, y se escapa para irse al lugar donde viven los monstruos. Max llega a una isla en donde encuentra criaturas extrañas y misteriosas, cuyas emociones y acciones son salvajes e impredecibles.
Las criaturas salvajes desesperadamente desean un líder que los guíe, al igual que Max desea tener un reino en el cual gobernar. Max es coronado rey, y promete crear un lugar en el que todo el mundo sea feliz. Pero pronto se dará cuenta que reinar no es tan fácil, y sus relaciones allí son mucho más complicadas de lo que jamás hubiera imaginado.
www.dondevivenlosmonstruos.com
MEL GIBSON, CINEYALGOMAS… Y WARNER BROS. AGRADECEREMOS NO LLEVAR CELULARES A LA PREMIERE DE “AL FILO DE LA OBSCURIDAD”
Febrero 17, 2010
APRECIAREMOS NO INTRODUCIR CELULARES A LA PREMIERE DEL 25 DE FEBRERO CON “AL FILO DE LA OBSCURIDAD”
LES ANTICIPAMOS LAS GRACIAS A QUIENES SE HAGAN ECO A NUESTRA PETICIÓN REFERENTE A LOS CELULARES, DE VERDAD GRACIAS Y LES SEGUIREMOS PROPORCIONANDO INFORMACIÓN SOBRE LA CINTA QUE ESTE 25 DE FEBRERO WARNER BROS., concede a CINE Y ALGOMAS… para el público amante del Séptimo arte.
Pues bien, el agente Craven se enfrasca en una búsqueda solitaria porque desea encontrar las respuestas sobre la muerte de su hija Emma, lo que se transforma en una odisea de descubrimiento emocional y de redención.
Como les hemos informado, “AL FILO DE LA OBSCURIDAD” es dirigida por Martin Campbell y protagonizada por el ganador del Oscar de la Academia por “Corazón Valiente”: MEL GIBSON. Es una producción GK Films Productins basada en la miniserie de la BBC del mismo nombre ganadora del premio BAFTA. También es producida por el ganador del Oscar Graham King. mismo que también produjo: “Infiltrados”, “El Aviador”, “Pandillas de Nueva York”, etc.
El equipo creativo tras bastidores incluyó al director de fotografía Phil Meheux; al diseñador de producción nominado al Oscar: Stuart Baird; la música se le encargó al compositor ganador del Oscar : Howard Shore y el diseño de vestuario se le encargó a Lindy Hemming.
Las locaciones naturales que se usaron para esta cinta fueron las de : Boston, Nort Hampton y otras zonas de Massachusetts. Es una película con la garantía de Warner Bros., que se encarga de distribuirla en todo el mundo. No se la vayan a perder!!
“DESDE MI CIELO” TIERNA E IMPACTANTE CINTA EN PREMIERE DE PARAMOUNT
Febrero 5, 2010
“DESDE MI CIELO” UNA CINTA QUE CONQUISTA.
La gran pasión que Jackson, Walsh y Boyens sentían por la novela los llevó a conocer a Sebold, quien les dio su beneplácito para llevar la obra a la pantalla. Wingnut y Film4 se asociaron y luego de finalizado el guión, Ken Kamins, su agente lo llevó a DreamWorks y Steven Spielberg, quien quedó enamorado con el libro desde su publicación, se unió al proyecto como productor ejecutivo, junto con Tessa Ross (Quisiera Ser Millonario, El Último Rey de Escocia, Diarios de Motocicleta, En Brujas) de Film4, Ken Kamins (Operación Valquiria, Sector 9) y James Wilson. “Steven admira enormemente el libro y nos ayudó a desarrollar el libreto y nos apoyó firmemente cada vez que necesitamos algún consejo,” dice Jackson.
Jackson, Walsh y Boyens colaboraron, como generalmente lo hacen, en la adaptación cinematográfica. “A todos nos gustan los rompecabezas y pienso que vimos en Desde Mi Cielo un rompecabezas extremadamente complicado para cualquier guionista,” asevera Jackson. “¿Cómo darle una estructura fílmica al libro intrincado y poético de Alice? Nos obsesionamos con encontrar la forma cómo mover las piezas para llevar este relato a la pantalla.”
Boyens le da a Fran Walsh el crédito de encontrar la forma como adaptarla. “Fran siempre tuvo una idea innata de qué sería la historia, por qué era importante relatarla y cómo se podía hacer con una mezcla de magia y el caos de la realidad. Ella vio cómo se podían combinar varios géneros fílmicos,” dice la guionista/co-productora.
“Es una historia difícil de adaptar,” continúa Philippa Boyens : “Tiene muchos matices y emociones y no es lineal, así que fue un proceso paulatino, detallado y lento.”
Gran parte del reto fue determinar cómo presentar uno de los sitios poco convencionales en que se desarrolla la historia: el lugar al que Susie se refiere como ‘el espacio intermedio.’ Desde el principio, Jackson, Walsh y Boyens sabían que querían que la representación del más allá de Susie fuera totalmente personal y específica a su comprensión del mundo. Ellos quisieron que transcendiera las tradiciones religiosas e imágenes celestiales y que reflejara la consciencia interna y la vida emocional de Susie. Sobre todo, quisieron que se sintiera como un mundo de sueños por excelencia, influenciado por eventos terrenales pero ilimitado en las posibilidades para conjurar cualquier y todas las cosas que Susie deseara experimentar o imaginar.
“Lo que tratamos de hacer es presentar una vida después de la muerte que sea evocativa, elusiva y efímera y sin ningún tipo de iconografía religiosa,” observa Jackson. “Quise que fuera misteriosa e intangible. Se llama ‘el espacio intermedio’ porque Susie está básicamente atrapada en el ‘horizonte azul,’ un espacio que ella dice está entre el cielo y la tierra. ‘El espacio intermedio’ no es un cielo literal sino un lugar donde Susie hace una escala para refugiarse espiritual y emocionalmente antes de continuar su trayecto.”
‘El espacio intermedio’ de Susie es una combinación de impresionante belleza y oscuridad aterradora; es reconfortante y triste, bella y extraña y está relacionada profundamente con los hechos que suceden en la Tierra.
Susie quiere resolver su propio asesinato, lo cual aumenta su ira y su deseo de venganza. Ella está totalmente consciente que el Sr. Harvey, su asesino, quien aparenta ser totalmente normal, parece haberse salido con la suya y ella no tiene forma de ayudar a su familia o la policía a desenmascararlo.
“Harvey es un personaje fascinante,” observa Jackson, “porque es un tipo común y corriente. Corta el césped, conversa con los vecinos, está consciente del valor de las apariencias y Susie comienza a preguntarse si se saldrá con la suya.”
Sin embargo, el suspenso del filme está entretejido con un estudio de la capacidad humana de encontrar la dicha, a pesar de cualquier cosa. “Es una película de suspenso pero también es sobre una familia que trata de rehacer su vida después de una pérdida irreparable,” explica Jackson.
Susie también llega a eventualmente comprender que debe enfrentarse a su propia muerte para poder transcenderla. Al final, logra ver al mundo sin que ella forme parte del mismo. Ella madura sin haberse hecho más vieja.
JEAN SIMMONS SERÁ POR SIEMPRE, JEAN SIMMONS
Febrero 3, 2010
JEAN SIMMONS NUNCA SERÁ OLVIDADA
Trabajó a las órdenes de grandes directores: Kubrick, Lean, Preminger…
Aseguran que al grande e iracundo Brando, con quien rodó dos películas, «Ellos y ellas», una comedia musical de la que el actor renegó media vida, y «Desirée», donde Brando encarnaba a napoleón Bonaparte, le caía bastante bien Jean Simmons, quizá porque, como la mítica estrella, era bastante independiente y masticaba chicle durante los descansos del rodaje que luego dejaba pegados debajo de cualquier silla. Sea cierto o no, la británica fue candidata dos veces al Oscar (por su trabajo en «Hamlet», que protagonizó junto a Laurence Olivier en 1948) y «Con los ojos cerrados»,1969), y obtuvo dos Globos de Oro y un Emmy por su actuación en la miniserie de los 1980 «The Thorn Birds». La hermosa y delgada estrella ( no era baja: medía 1,68 aunque pareciera en pantalla más chaparrita) murió a los 80 años en Santa Mónica, California. La mujer que enamoró a Espartaco sufría un cáncer de pulmón, según confesaba Judy Page, su agente.
Clases con Sir Olivier
La última aparición cinematográfica de Simmons fue en el drama «Shadows in the Sun», de David Rocksavage, que estrenó en 2009. Dejaba atrás un puñado de memorables interpretaciones desde que fuese descubierta por un cazatalentos que la conoció cuando tenía solamente 14 años y, aunque debutó en 1944 con el cortometraje «Sports Day», el público no se prendó de ella hasta que intervino en «Cadenas rotas» (1946), la magistral adaptación de la novela de Charles Dickens realizada por David Lean. Nacida en Londres el 31 de enero de 1929, Simmons ingresó a la escuela de danza de Aida Foster e inicia clases de arte dramático del propio Olivier. Antes de marcharse a EE UU, la joven ya conocía el éxito gracias a papeles como el de Ofelia en la cinta dirigida por Olivier, por el que fue distinguida en el Festival de Venecia. Ya afincada en Hollywood (obtuvo pronto la nacionalidad estadounidense), la década de los 50 le sentó de maravilla: «El Manto sagrada», «Cara de Ángel», «Sinuhé el egipcio», «Desirée»… Sin embargo, todavía faltaba por llegar lo mejor, «Espartaco» (1960) de Kubrick que la convirtió, definitivamente, en una luminaria de vivo genio y mirada oscura e inquisitiva. Versátil, tocó todos los géneros y en todos brilló con la misma intensidad, aunque probablemente su mejor trabajo, además de la Varinia de la mencionada «Espartaco», fue en el drama «El fuego y la palabra» (1960), que dirigió Richard Brooks, su segundo marido, se divorció de Stewart Granger, con quien llevaba diez años casada, para darle el «sí, quiero» al veterano realizador en cuanto acabaron la película, pero esta unión , sin embargo, acabó en 1977.
Simmons sabía, también, cantar: lo hizo con Brando y el coloso Sinatra en «Ellas y ellos» . Incluso debutó en Broadway con una comedia musical llamada «Latinos, vino y gritos» (1976), en la que, además, bailaba, lo que fue su otra gran pasión.
Filmografía esencial
- «Cadenas rotas» (David Lean, 1946)
- «Hamlet» (Laurence Olivier, 1948)
- «La isla perdida» (Frank Launder, 1949)
- «Adán y ella» (Harold French, 1949)
- «Trágica obsesión» (Ralph Thomas, 1950)
- «Cara de ángel» (Otto Preminger, 1953)
- «El Manto sagrado» (Henry Coster, 1953)
- «La reina virgen» (George Sidney, 1953)
- «Entre dos mujeres» (Roy Rowland, 1953)
- «Sinuhé, el egipcio» (Michael Curtiz, 1954)
- «Ellos y ellas» (Joseph L. Mankiewicz, 1955)
- «Horizontes de grandeza» (William Wyler, 1958)
- «Esta tierra es mía» Henry King, 1959)
- «El fuego y la palabra» (Richard Brooks, 1960)
- «Espartaco» (Stanley Kubrick, 1960)
- «Con los ojos cerrados» (Richards Brooks, 1969)
“DESDE MI CIELO” Y LO QUE DEBES SABER DE LA PELÍCULA!!
Enero 27, 2010
Sobre la Trama INQUIETANTE DE “D E S D E M I C I E L O”
En 2002, una novela salió de la nada para convertirse en un clásico casi instantáneo, resonando profundamente en los lectores y críticos alrededor del mundo. The Lovely Bones, el segundo libro de Alice Sebold, pareció en la superficie un relato tenebroso del crimen y desaparición de una niña como todas. Narrada desde más allá de la tumba, la historia de Desde Mi Cielo ofrece una versión única y muy personal de la vida después de la muerte. Es un relato sobre la muerte que está lleno de luz, belleza y esperanza inesperadas.
En el centro del libro está la encantadora, honesta, jocosa y valiente Susie Salmon, quien, después de haber dejado esta vida a muy corta edad, observa a los vivos desde un reino donde puede tener cualquier cosa que desee o se imagine, excepto regresar con sus seres queridos. Desde este mundo lejano al nuestro, Susie observa a su familia mientras intentan recuperarse de su gran pérdida. Mientras la familia se enfrenta al dolor y la frustración creciente ante el fracaso de la policía de resolver el crimen, Susie trata de guiar a su padre para que descubra la identidad del asesino. Fortalecida por el amor y la compasión que siente por los que dejó atrás, Susie eventualmente llega a comprender que debe aceptar su destino para permitir que su familia se resigne con su muerte y encuentre algo de paz finalmente.
La novela fue aclamada como “un triunfo” por el Time Magazine y un “éxito contundente” por la revista New Yorker y se convirtió en uno de los libros más comentados y leídos de la década.
Entre los millones de lectores fascinados con la historia de Susie Salmon y la búsqueda de justicia y tranquilidad de su familia se encuentra el premiado director Peter Jackson. “La novela de Alice Sebold es uno de esos libros maravillosos en que no sabemos que esperar; es un relato fuerte y emocionante,” dice el director.
Jackson es más conocido por haber escrito, dirigido y producido la trilogía de El Señor de los Anillos, creando un indeleble mundo de fantasía en la pantalla para las obras de J.R.R. Tolkien. Las tres realizaciones recaudaron casi $3 billones en la taquilla mundial y ganaron 17 Oscar®, incluyendo Mejor Película para la tercera cinta, El Señor de los Anillos: El Regreso del Rey. Jackson recibió el Oscar® por su dirección y por el libreto de El Regreso del Rey. En 2005, dirigió, co-escribió y produjo una adaptación contemporánea de King Kong, la cual recaudó más de $550 millones en la taquilla mundial y ganó tres Oscar®. A principios de su carrera, Jackson escribió y dirigió Criaturas Celestiales, un filme emocionalmente siniestro que fue aclamado por los críticos y se basó en una historia real.
Jackson se encontraba en la post-producción de El Señor de los Anillos: Las Dos Torres cuando leyó The Lovely Bones, el cual le fue dado por Fran Walsh y Philippa Boyes, sus dos colaboradoras cinematográficas de siempre, quienes son admiradoras fervientes de la novela. “La novela es sobre la pesadilla más aterradora de todos los padres: la pérdida de un hijo,” dice Jackson. “Sin embargo, finalmente, se convierte en un relato del poder redentor del amor.”…
CLEOMINIO ZOREDA NOVELO,CON UN GRUPO DE JOVENES
Enero 15, 2010
CLEOMINIO ZOREDA, UN INVITADO DE PRIMERA (1A)
Durante los festejos de fin de año es común que la gente se compre ropa nueva, cocine platillos especiales, tome bebidas caras y hasta realice intercambio de regalos; todo un protocolo para concluir un año más. Agenda Juvenil no fue la excepción a la regla y para festejar la última junta anual de nuestro grupo Políticos en territorio joven, por lo cual se dieron a la tarea de encontrar a algún servidor público que sea la bebida fina o el platillo especial de esta celebración, la persona que cumplió con todo ese aderezo fue el Senador Lic. Cleominio Zoreda Novelo.
Solo un día antes, se recibio una llamada telefónica de Ashanti Caballero, Directora General de Agenda Juvenil Yucatán, para informar que el Senador se encontraba en Mérida y estaba disponible para platicar con los jóvenes invitados de Agenda Juvenil.
La cita se fijó para el día 6 de enero del 2009, a las 20:00 horas, en el domicilio de la Srita. Caballero; así salieron las invitaciones. Era de esperarse que las confirmaciones llegaran inmediatamente.
Sin prisas y con el tiempo bien medido se llegó a la reunión. Poco a poco se presentaron los demás invitados, Carmen, Abraham, Gorety, Mario, Jorge y Vicky, quienes fueron ocupando sus lugares en espera del protagonista de la noche. Mientras se aguardaba la llegada del Senador, se hizo un guión sobre las preguntas que se le formularían y se planeo cómo realizarlas; nadie quería verse un tanto ingenuo ante el Senador.
Asahti se encargó de recibirlo, le indicó el camino mientras el grupo esperaba, al llegar a las sala fue saludado, se le indicamos cual seria su lugar . El Lic. Zoreda, un hombre de mediana estatura y basto bigote, se encontraba ante el grupo, un verdadero maestro en materia legislativa, todos dispuestos a no dejar pasar tan buena oportunidad para comentar dudas e inquietudes ante el Senador.Tres minutos de plática bastó para darnos cuenta que podíamos expresarnos abiertamente, porque quien en ese momento nos acompañaba no era “El Senador” sino el señor Celominio Zoreda en un papel más relajado y hogareño.
Se empezaron con las preguntas, -¿Señor Senador, podría explicar la diferencia entre el trabajo de un senador y de un diputado?-, a lo que respondió. – Sí, mira: un senador atiende situaciones internacionales mayormente, así como tratados internacionales, etc; y el diputado ve por su distrito-. Así inició su explicación. Poco a poco nos fue revelando su labor diaria en el Congreso de la Unión, abordó temas a cerca del número de senadores y cómo se distribuyen, de las labores del PRI en el congreso y un sin número de trabajos que un senador tiene que llevar a cabo.En el transcurso de la conversación, el Lic. Zoreda nos habló de algunos de los problemas por los que está pasando México. Expresé su preocupación por la falta de visión del Ejecutivo Federal, nos auguró un México que dejaría de ser una de las principales potencias de América Latina por la falta de proyectos a largo plazo. Nos hizo ver que México es un país rico que cuenta con el suficiente dinero para crear un bienestar total, pero los programas que se elaboran, el excedente petrolero, mucho dinero que se obtiene de la ciudadanía no se distribuye adecuadamente, al grado de que ni se sabe qué sucede con él.
el Lic Zoreda sí que fue un invitado de primera para concluir o más bien, para iniciar con el año, pues su carácter demostró que por más años que se lleve en la política no debe de perder la esencia de lo que es trabajar para el pueblo.
Con esta reunión Agenda Juvenil pone una pausa a sus tertulias, pues ahora las precampañas han iniciado y estamos en la búsqueda de proyectos que acerquen a los jóvenes a los sufragios de una campaña transparente, propositiva y que cumpla con los compromisos, pues ese es un verdadero compromiso como jóvenes que buscan el cambio, la revolución de pensamiento e ideas y sobre todo, de creer que México y en especifico Mérida, necesita más, porque… ¡Mérida sí que te queremos!
