REVIVIRAN A JACK RYAN

SAM RAIMI Y PARAMOUNT PICTURES REVIVEN A JACK RYAN

Hace una semanas Películas Paramount se encontraba en negociaciones con SAM RAIMI (EL HOMBRE ARAÑA)para revivir la franquicia de Jack Ryan de Tom Clancy que creó un personaje como un analista de la CIA.misma que dio al estudio cuatro hits cinematográficos.
Raimi podría desarrollar y dirigir una serie de películas que serían producidos por Lorenzo di Bonaventura y el socio de Raimi Josh Donen.
La intenc ión es generar varios films que podrían desarrollarse y ser dirigidos presentando al personaje Ryan en su juventud, con puntos más informativos sobre su carrera previa. Una invención del estudios que se está considerando es presentar en un set toda la acción.
Paramount considera que para escribir sobre Ryan , este podría filmarse cuando Raimi termine de filmar y completar la película de horror que realiza para Universal “Drag Me to Hell”. Paramount desea que la película sobre Jack Ryan esté lista para ser estrenada en el verano del 2010

WALL E

WALL E LLEGA EN BREVE

CONQUISTARÁ A TODA LA FAMILIA Y TODOS LA VERÁN MÁS DE UNA VEZ. TE PRESENTAMOS EL TRAILER PARA QUE CONOZCAS A WALL E

EL MUNDO DE METEORO

EL MUNDO DE METEORO

COSMÓPOLIS
Meteoro la película está ubicada en la imaginaria ciudad de Cosmópolis. Una metrópolis brillante y colorida, la ciudad se abre en un mar de rascacielos, con carteleras y anuncios alumbrando cada eEL MUNDO DE METEORO

COSMÓPOLIS
Meteoro la película está ubicada en la imaginaria ciudad de Cosmópolis. Una metrópolis brillante y colorida, la ciudad se abre en un mar de rascacielos, con carteleras y anuncios alumbrando cada edificio más allá del horizonte. En Cosmópolis, como en el mundo entero de Meteoro, correr no es simplemente un deporte – es una forma de vida.
LIGA MUNDIAL DE CARRERAS (LMC)
En el mundo de Meteoro, el estilo de correr automóviles va más allá de cualquier cosa que conozcamos. Los autos son obras de arte automotriz altamente estilizados, cada una diseñada para reflejar la personalidad de su conductor, resultando en un colorido surtido de combinaciones de pinturas. Las carreras de automóviles son el deporte número uno en el mundo, y la LMC está al frente, cubierta por los medios en cualquier país e idioma alrededor del mundo. Casi cada automóvil y su equipo están patrocinados por mega corporaciones. Estos autos están construidos no sólo para la velocidad, sino también para llevar a cabo proezas que desafían a la gravedad en las pistas más increíbles jamás imaginadas. Veinte automóviles pueden comenzar la carrera, pero sólo un puñado de pilotos realmente la terminará.
LOS AUTOMÓVILES
Los autos de carreras en el mundo de Meteoro son conocidos como T-180s y son capaces de velocidades superiores a las 400 millas por hora. Cada conductor utiliza autos normales para la vida diaria y carreras en carretera, y autos de carreras T – 180 para carreras en estadios y pistas. Los mejores pilotos de T – 180 deben ser capaces de resistir 4 g’s de fuerza en una carrera típica. Todos los autos de carreras vienen equipados con espuma kwiksave, permitiendo a los pilotos escapar de choques y rebotar fuera de la pista sin resultar heridos. Los pilotos del primer lugar celebran sus victorias con una jarra de leche fría!
ESPUMA KWIKSAVE
Es una característica de seguridad instalada en cada automóvil que rodea a los pilotos en una burbuja que los rebota fuera de la pista hacia la seguridad.

dificio más allá del horizonte. En Cosmópolis, como en el mundo entero de Meteoro, correr no es simplemente un deporte – es una forma de vida.
LIGA MUNDIAL DE CARRERAS (LMC)
En el mundo de Meteoro, el estilo de correr automóviles va más allá de cualquier cosa que conozcamos. Los autos son obras de arte automotriz altamente estilizados, cada una diseñada para reflejar la personalidad de su conductor, resultando en un colorido surtido de combinaciones de pinturas. Las carreras de automóviles son el deporte número uno en el mundo, y la LMC está al frente, cubierta por los medios en cualquier país e idioma alrededor del mundo. Casi cada automóvil y su equipo están patrocinados por mega corporaciones. Estos autos están construidos no sólo para la velocidad, sino también para llevar a cabo proezas que desafían a la gravedad en las pistas más increíbles jamás imaginadas. Veinte automóviles pueden comenzar la carrera, pero sólo un puñado de pilotos realmente la terminará.
LOS AUTOMÓVILES
Los autos de carreras en el mundo de Meteoro son conocidos como T-180s y son capaces de velocidades superiores a las 400 millas por hora. Cada conductor utiliza autos normales para la vida diaria y carreras en carretera, y autos de carreras T – 180 para carreras en estadios y pistas. Los mejores pilotos de T – 180 deben ser capaces de resistir 4 g’s de fuerza en una carrera típica. Todos los autos de carreras vienen equipados con espuma kwiksave, permitiendo a los pilotos escapar de choques y rebotar fuera de la pista sin resultar heridos. Los pilotos del primer lugar celebran sus victorias con una jarra de leche fría!
ESPUMA KWIKSAVE
Es una característica de seguridad instalada en cada automóvil que rodea a los pilotos en una burbuja que los rebota fuera de la pista hacia la seguridad.

CASI DIVAS

LA HISTORIA DE “CASI DIVAS” TE VA A CONQUISTAR
“Porque diva se nace, mamita. No se aprende leyendo el Quien”

EVA GALLARDO (Patricia Llaca)
Cuatro bellas y ambiciosas jóvenes, originarias de lugares muy diferentes de México, al igual que miles de chicas, son atrapadas por la euforia que ha cautivado al país cuando ALEJANDRO MATEOS (Julio Bracho), uno de los productores más poderosos del país, comienza una búsqueda de talento nacional para encontrar a la estrella de su próxima película. Esta es una sorpresiva noticia para su intermitente novia, EVA GALLARDO (Patricia Llaca), una diva de proporciones épicas, que esperaba obtener el papel. Mientras Eva planea cómo obtener ese papel, nuestras cuatro jóvenes comienzan su propia travesía en el camino a la fama.
En el transcurso de esta comedia nuestras protagonistas atravesarán por divertidas y conmovedoras situaciones que les harán cuestionarse y descubrir verdades cruciales sobre sí mismas, sobre la amistad, sobre la rivalidad y sobre lo que implica ser famosas.
Con una variedad de personajes distintos y divertidos, el público acompañará a nuestras protagonistas hasta una emocionante y sorprendente recta final en la que todos esperarán que su favorita se convierta en la nueva súper estrella de México.
Y lo largo de toda esta búsqueda , tanto los personajes como el público se preguntarán si ganar significa conseguir el papel de tus sueños, o si la vida comienza cuando aprendemos a entender quienes somos de verdad y qué es lo que realmente necesitamos para ser felices.
El desarrollo de “CASI DIVAS” plantea de una forma cómica una pregunta que reside en la cabeza y corazón de millones de personas; ¿Qué harías por alcanzar la fama?…
NUESTRAS DIVAS CONÓCELAS!!
Francisca (Maya Zapata), es una mujer oaxaqueña que está dispuesta a dejar todo lo que conoce en su vida con tal de convertirse en estrella, ya que está convencida de que esta es la única manera de encontrar al amor de su vida.
Ximena (Ana Layevska), es una niña bien, que al parecer tiene todo lo que necesita, pero cuya ambición implacable la hará detenerse ante absolutamente nada en la búsqueda de ser una súper estrella.
Catalina (Diana García), es una joven luchona y dura que viene de la frontera norte del país. La búsqueda de una nueva súper estrella se convierte para ella en la última oportunidad para buscar una mejor vida para ella y sus amigas.
Yesenia (Daniela Schmidt), es una extrovertida y extravagante chica que siempre se ha sabido estrella. Es ahora con esta búsqueda nacional que verá finalmente su oportunidad de demostrarle al mundo entero su talento y su madera de súper estrella
ES UNA Película de Columbia Pictures.

GLORIA MARÍN, ESTRELLA QUE NO SE APAGA

GLORIA MARÍN A 25 AÑOS DE SU DESAPARICIÓN FÍSICA

Por GONZALO ALBERTO MANZANILLA E.
Mientras que Dolores del Río fallecía el 11 de abril de 1983, otro de los bellos rostros del Cine Mexicano, cerraba los ojos para siempre dos días después de que lo hiciera su gran amiga. Un miércoles de abril, el 13 para ser precisos, cuando aún el dolor por la pérdida de Lolita, el mundo del espectáculo aún no se reponía. A las 8:25 a.m., de la fecha ya mencionada los cables ya recorrían el mundo para dar la funesta noticia: víctima de un paro cardíaco GLORIA MÉNDEZ RAMOS – Gloria Marín – falleció. Se le había internado en el Sanatorio Español para atenderse de problemas respiratorios.
Gloria había nacido un 19 de abril de 1916, por lo que le faltaban seis días para celebrar un nuevo cumpleaños. Fue hija de un industrial: Pedro Méndez Armendáriz y de una tiple cantante de la compañía de María Conesa: Laura Ramos Luna, llamada artísticamente Laura Marín. Según expresó Gloria en alguna ocasión durante una entrevista, desde pequeña su vocación por el arte fue notoria, pero su padre se oponía a que participara en obras de teatro, por lo que mñas adelante adopta el apellido Marín.
A los siete años gana su primer sueldo: “cinco pesos” y en la adolescencia trabaja con su hermana formando el dueto de las “Hermanitas Marín”, realizando una larga gira en la que por siete años no pisan el Distrito Federal.
Muy joven Gloria hizo papel de tiple: cantaba y bailaba de todo. “Nunca tuve infancia – señaló -, no me da pena decirlo ya que la disfruté a mi manera. Su debut fue en el Teatro Principal recién reconstruido pues se había quemado, presentándose en la compañía en la que también se encontraban: Ramón Armengod, Paquita Estrada y Adriana Lamar. En el teatro no tuvo más maestros que el público, pues su contacto con este y las experiencias de su madre, la enseñaron.
Del Principal pasa al Salón Rojo que era una carpa, ahí se encontraban las hermanas Barba: Carmen y Mercedes, las Arozamena: Amparito y Carmen, donde cada una se esforzabapor ser la Mejor pues hacían números juntas.
Debido a lo anterior empieza a tomar clases de baile clásico, fue de las primeras que bailaron el Jarabe y la Bamba de puntas, del Salón Rojo pasa al “Mayab” que estaba frente al teatro Ofelia, donde debutó y surgió Mario Moreno “Cantinflas”.
Del teatro Gloria fue llamada al cine , pero como estaba gordita y pesaba 87 kilos, tuvo que bajar 30 para tener bonita figura y representar un papelito en “Los Millones de Chaflán” que fue la primera cinta en la que daba vida al personaje de la novia de Joaquín Pardavé , dirigida por Rolando Aguilar.
Su experiencia en cine fue decepcionante, pues lo encontró falso, pero con el apoyo de su primo Pedro Armendáriz, su amistad con Chaflán y Joaquín Pardavé a quien consideró siempre como maestro amigo y compañero, Emma Roldán y Alfonso Sánchez Tello ayudaron mucho durante la filmación que duró mes y medio ganando 350 pesos.
Después de esta cinta hizo con Enrique Herrera “Los Apuros de Narciso”, en 1938 hizo “El Muerto Murió” con Lopoldo Ortín, dirigida por Alejandro Galindo. Por esa época participó con “Cantinflas” en una serie de “cortometrajes”: “Jengibre con dinamita”, “Cantinflas Ruletero”.
Cuando fue descubierta al cine, fue el nacimiento de una talentosa y consentida artista de los productores. Su primer estelar fue ¡”Ay Jalisco No te Rajes”! con Jorge Negrete y “Chachita”. Con Negrete hizo muchas cintas y vivieron juntos por mucho tiempo. Se decía que Gloria fue el gran amor de Jorge, pero la unión de ellos por extraños designios del destino se deshizo.
La cinta más recordada que hicieron juntos fue “Historia de una Gran Amor”(Basada en la novela El Niño de la Bola), dirigida por Julio Bracho y fotografiada por Gabriel Figueroa. Representar el amor que se tenían en la historia se dice no les dio mucho trabajo ya que en la vida real era así. Según su hija participó en más de 200 películas entre las que se recuerdan: “Cuando los Hijos se Van”, “El Rápido de las 9:15”, “El Gendarme Desconocido”, “La Mujer que no miente”, “Seda Sangre y Sol”,”El Conde de Montecristo” y “Crepúsculo” con Arturo de Córdova del que alguna vez comentó: “Era introvertido a diferencia de Jorge Negrete, no obstante fue amable y bueno, trabajé a gusto con él. En 1948 la Academia de Ciencias y Artes cinematográficas de México la nomina al ARIEL por su actuación en “Si Adelita se Fuera con Otro”.
Tuvo más éxitos: “El Jorobado”,”Una Carta de Amor”, “Canaima”,”El Pecado de Quererte”, “Un Gallo en Corral Ajeno”,”El Fantasma se Enamora”, “Bromas S.A.” y en los últimos diez años de su vida participó en “Mecánica nacional” por la que es nominada de nuevo al Ariel y gana la Diosa de Plata, “Presagio”(ambas cintas dirigida por Luis Alcoriza, “En La Trampa” dirigida por Raúl Araiza.
El 9 de julio de 1963 la ANDA le otorga la medalla Virginia Fábregas por 25 años de labor “Ininterrumpida”, opara esa época alcanzaba gran éxito con piezas teatrales como”La Dama de Corazones”, “Debiera Haber Obispas”. Por su calidad escénica fue llamada para hacer telenovelas participando en 18, de las que se recuerdan: “Al Rojo Vivo”, “Honrarás a tu Padre y a Tu Madre”, “Mundo de Juguete”, etc.
“HISTORIA DE UN GRAN AMOR” es uno de mis orgullos – decía – por lo que significa para el cine nacional, es uno de mis recuerdos más bellos por todo lo que significó en sí la película, en su filmación, en su creación… Pienso –continuó diciendo en alguna ocasión – que si ahora (lo cual ya no es posible, aclaró ),Gloria Marín volviera a ser “Soledad”, sería mucho mejor que la de entonces…”
Gloria Marín tuvo gran amistad con Dolores del Río pues juntas trabajaron en la estancia infantil de la ANDA y pareciera que para perpetuar esa amistad el destino se llevó a Gloria dos días tras haber fallecido Lolita. Gloria llenó toda una época dorada de nuestro cine y su desaparición fue dada a conocer en su oportunidad por todos los medios de comunicación llenando de consternación a quienes supimos admirarla. Ella casó con Abel Salazar. Hoy la recordamos.

SENTENCIADO A MORIR

Bang, Bang, estas muerto….

En un terrorífico abrir y cerrar de ojos, lo impensable pasa y la vida de una familia se ve alterada de por vida.

“La historia de esta película es muy shakesperiana” comenta el director James Wan. “El tema de la venganza es atemporal, es una de nuestras emociones primarias, el querer buscar venganza cuando te va mal. Lo que estoy haciendo con “Death Sentence” es tomar una historia clásica y llevarla a un escenario contemporáneo”.

El productor ejecutivo Andrew Sugerman comenta “Es la clásica tragedia griega. Es la historia de un hombre con sus propios demonios. La idea de retar a tus enemigos es parte del curso natural de la justicia. De hecho el proverbio “Ojo por ojo y diente por diente” (éxodo 21:23-27) ha sido codificada en las leyes. Pero cuando la ley falla, la venganza es una acción que causa más daño en el afán de corregir el error”. “Al calor de la pasión, Nick Hume va tras los muchachos que mataron a su hijo, y el terminará abriendo una caja de Pandora”, explica Wan.

“Es también una historia de lo que le pasa a alguien cuando su vida normal y perfecta se ve alterada por un acto sin sentido del cual no tienes control” añade Sugerman.

El productor Ashok Amritraj concuerda “Es una película atemporal sobre una familia y una vida normal que se ve alterada. Es una historia en donde la violencia es un acto muy relevante y gente inocente se ve atrapada en la mitad, y es ahí donde ves a un tipo tomar el poder en sus propias manos. Se convierte de un hombre ordinario con una familia ordinaria, en un hombre que esta en una misión”.

“No es una historia simple en donde el buen chico atrapa al malo” comenta Kevin Bacon. “Hay un terrible precio que mi personaje tiene que pagar al tomar la decisión de tomar la ley en sus manos con el fin de proteger y defender a su familia. Hay un momento en que el piensa que todo ha terminado y que podrá
continuar con su vida de manera normal. Pero no puedes lavar la sangre de sus manos. Es una sangre que regresará y te perseguirá”.

EN QUÉ SE INSPIRÓ “SENTENCIADO A MORIR”

La inspiración DE SENTENCIADO A MORIR

La historia de esta cinta, que este 22 de abril se presenta en premiere por cineyalgomas…a las 9:30 pm en los Cines Hollywood de la Gran Plaza, esta basada en la novela original de Brian Garfield “Death Sentence” , la cual es la continuación de la novela “Death Wish”. El guionista Ian Mackenzie Jeffers adaptó la historia a nuestro mundo contemporáneo donde las armas están disponibles, la venta de droga esta organizada y el Internet y los teléfonos celulares nos proveen que comunicaciones instantáneas, todo esto en el marco de una sociedad muy acelerada que vive con la adrenalina al máximo a través de películas, series de televisión, video musicales y videojuegos.
“Soy fanático de las películas clásicas de vengadores de los 70’s y 80’s” admite James Wan. “Siempre miro películas como “Rolling Thunder”, “Death Wish” y “Mad Max”, entonces cuando este proyecto llegó a mis manos fui tras él”.
Por tal motivo, Wan decidió traer al proyecto a Julie Berghoff con quien había trabajado anteriormente para el diseño de producción de sus películas anteriores (Saw y Dead Silence). Ambos tienen antecedentes teatrales y les gusta el look de hiperrealidad. Es su intención transportar al público al mismo lugar oscuro en el que están viviendo los personajes. Queríamos que la pandilla fuera dura pero con un aire de misterio. Todo esta interconectado: los actores, los escenarios, los autos y el vestuario.
El fotógrafo John Leonetti también contribuyo de manera significativa al estilo de la película.
“Tratamos de mezclar el look de los 70’s y trasladarlo a la tecnología actual con iluminación y movimientos de cámara. Cuando vi. uno de los cortes de la película, me remitió a la cinta “The French Connection” sin embargo “Death Sentence” tiene su propia vibración y te mantiene al borde del asiento” explica Leonetti.
hizo, Nick sale corriendo de vuelta a su vida y a donde el se siente protegido: su esposa, sus hijos que aún viven y su trabajo.

Nick piensa que todo ha terminado, una solución imperfecta a una horrible tragedia. Excepto que hay sangre, en manos de Nick y esta no se quitará. Billy Darley esta bajo libertad condicional y listo para presentarse en un escenario de extrema violencia. ¿Que tan lejos irá Nick para proteger a su familia? ¿Qué tan lejos llegara Billy para protegerse a si mismo? Descúbralo este 22 de abril en la emocionante premiere que tendrá lugar en los Cines Hollywood de la Gran Plaza.

EN PREMIERE SENTENCIADO A MORIR

SENTENCIADO A MORIR

DEATH SENTENCE, el filme mas reciente del innovador cineasta James Wan, es una clásica historia de venganza queGUSSI-ARTECINEMA bajo la coordinación de cineyalgomas, POR ESTO y la dirección de noticieros de Canal 13 presentarán el martes 22 de abril en los Cines Hollywood de la Gran Plaza a las 21:30 hrs. Esta es la historia de Nick Hume (Kevin Bacon) un ejecutivo de buenos modales con una vida perfecta, hasta que en una noche trágica es testigo de algo que le cambiará su vida para siempre. Transformado por el dolor, Hume llega a la perturbadora conclusión de que no hay límites a la hora de proteger a su familia.
Nick Hume (KEVIN BACON) es un hombre normal y corriente con una vida cómoda y estable. Cada día va a trabajar a su oficina en una compañía de seguros, donde desempeña sus funciones de manager. Por la noche, regresa a casa junto a su atractiva esposa Helen (KELLY PRESTON) y sus dos hijos adolescentes, Brendan (STUART LAFFERTY) y Lucas (JORDAN GARRETT).
Los Humes son una familia de clase media que son la definición de la vida en los suburbios. Y Nick está contento con esta situación. Él ayuda con las labores del hogar. Disfruta de la intimidad que comparte con Helen. Está seguro de sí mismo y se considera un igual con el resto. Y está muy involucrado en las vidas de sus hijos. Brendan, el hijo mayor, también está seguro de sí mismo, pero es muy obstinado. Es un chico popular, un atleta a punto de ingresar en la universidad donde podrá iniciar una vida nueva él solo. Lucas siempre ha admirado a su hermano, pero se siente empequeñecido bajo la sombra de él. Lucas aún no se ha encontrado a sí mismo, y se siente como apartado de la unidad familiar, dada la constante adoración por Brendan. Pero en general, los Humes son la típica familia americana – moralmente conservadora y humilde.
Pero un día, su vida perfecta termina. Una noche, cuando Nick lleva a Brendan de regreso a casa tras un partido de hockey, se detiene en una gasolinera. Mientras llena el tanque del vehículo familiar, Brendan entra en el establecimiento para comprar una bebida. Instantes después, una pandilla de criminales entra en la tienda con máscaras cubriendo sus cabezas y armados con varias armas. Pero no se trata del típico atraco: éste es un rito de iniciación para Joe Darley (MATT O’LEARY), el hermano pequeño de Billy Darley (GARRETT HEDLUND), el líder sin escrúpulos de la pandilla. Tras abusar y matar al dueño del establecimiento, es el turno de Brendan.
Y es en ese momento cuando Nick se voltea y ve lo que sucede en el interior, presenciando como Joe da el golpe que acaba con el futuro prometedor de Brendan, dejándole en el suelo, en un charco de sangre, al tiempo que los miembros de la pandilla huyen. Pero cuando Nick trata de ayudar a su hijo, se topa con Joe y los dos caen al suelo. Joe no lleva su máscara: su futuro está sentenciado.

Joe es arrestado sin embargo el sistema de justicia falla en contra de la familia Humes y Joe es devuelto a las calles. Nick decide tomar la justicia en sus manos y buscar al asesino de su hijo. Al confrontar a Joe, Nick se encuentra a si mismo al servicio de sus emociones lo cual lo lleva a matarlo. Sin saber que
hizo, Nick sale corriendo de vuelta a su vida y a donde el se siente protegido: su esposa, sus hijos que aún viven y su trabajo.

Nick piensa que todo ha terminado, una solución imperfecta a una horrible tragedia. Excepto que hay sangre, en manos de Nick y esta no se quitará. Billy Darley esta bajo libertad condicional y listo para presentarse en un escenario de extrema violencia. ¿Que tan lejos irá Nick para proteger a su familia? ¿Qué tan lejos llegara Billy para protegerse a si mismo? Descúbralo viendo esta espèctacular premiere el martes 22 en los cines Hollywood de la Gran Plaza.

SENTENCIADO A MORIR

SENTENCIADO A MORIR

ESTE 22 DE ABRIL EN LOS CINES HOLLYWOOD DE LA GRAN PLAZA A LAS 21:30 HRS., GUSSI-ARTECINEMA BAJO LA COORDINACIÓN DE CINEYALGOMAS, CANAL 13 Y EL PERIÓDICO POR ESTO!, LES LLEVAREMOS A CONOCER UNA PELÍCULA DE MÁXIMA ACCIÓN CON KEVIN BACON.
PREPÁRENSE A SER PARTE DE ESTA CINTA QUE LES MANTENDRÁ AL FILO DE LA BUTACA

FUI FORMANDO PARTE DE LOS CAMBIOS EN EL CINE

“FUI FORMANDO PARTE DE LOS CAMBIOS EN EL CINE:
DEL MUDO AL SONORO DEL BLANCO Y NEGRO AL COLOR: DOLORES DEL RÍO”
SEGUNDA PARTE
POR GONZALO ALBERTO MANZANILLA ESCOBEDO

La estancia de Dolores en Hollywood llega a su fin con la muerte de su padre en 1942 . Se divorcia y vuelve a México. Fue un año de cambios en todos los órdenes de su vida, incluyendo el familiar y señala: “Fui formando parte de los cambios en el cine: del mudo al sonoro, del blanco y negro al color, etc.
Cuando se anuncia su partida de la meca del cine, la estrella declara a la prensa: “Quiero elegir mis propias historias, mi propio director y al camarógrafo que se encargue de fotografiar mis películas. Creo que esto lo puedo lograr en México”.
Sus palabras resultaron proféticas demostrando que en Estados Unidos su talento era desperdiciado.. Con Emilio Fernández, Gabriel Figueroa, Pedro Armendáriz, crearon una nueva época cuando el cine de México fue descubierto en Europa. Este lapso se inicia con “Flor Silvestre”, después “María Candelaria”, “La Malquerida”, “Bugambilia” y “Las Abandonadas”.
En su México se hizo acreedora a CUATRO ARIELES dos por películas dirigidas por Emilio “Indio” Fernández , uno por “El Niño y la Niebla” de Roberto Gavaldón y otro por “Doña Perfecta” de Alejandro Galindo. También a su regreso a México descubre su gran amor por las Culturas Precolombinas. Sus amigos en México eran: Frida Khalo, Diego Rivera, Salvador Novo, José Clemente Orozco, Carlos Chávez, etc.
Como parte del TRECER ACTO de su vida dijo: “Hice cine en Inglaterra, Italia, Argentina y España. Volví a Hollywood en 1947 donde el gran viejo John Ford me dirigió en “El Fugitivo” y “El Ocaso de los Cheyenes”.
En 1950 hizo en Nueva York un programa televisivo visto por más de 52 millones de personas, es entonces cuando siente que algo la llama para hacer Teatro. Para entonces su productor teatral y esposo Lou Riley la lleva a protagonizar en 1956 “Anastasia” en Estados Unidos. En 1958 hace “El Abanico de Lady Windermare”, después “La Vidente”, “Espectros”, “Querido Embustero”, “La Dama de las Camelias”, llegando a ser el teatro parte esencial de su vida. En 1962 mientras actuaba en “Espectros”, su madre muere, al día siguiente la acompaña al cementerio y contra todas las opiniones se presenta en el teatro. Al salir a escena el público la ovaciona largamente, herida por dentro, pero firme, terminó la función.
En ésta década participa en “La Estrella de Fuego”, western en que da vida al personaje que era la madre de Elvis presley. En su filmografía se cuena además: “Selva de Fuego o “El Chiclero” basada en un cuento de Antonio Mediz Bolio filmada en locaciones de Quintanaroo dirigida por Fernando de Fuentes, siendo la primera cinta en la que participó con Arturo de Córdova. Hizo también “Ave del Paraíso”, “Madame Dubarry”, “Volando a Río”, “Por Unos Ojos Negros”, “Vive para el Amor”, “La Otra” de Roberto Gavaldón , “La Casa Chica”, “Reportaje”, “¿ A dónde Van Nuestros Hijos”? (o “El Mdio Tono” de Rodolfo Usigli), “La Cucaracha” de Ismael Rodríguez con Emilio Fernández, Antonio Aguilar y María Félix entre muchos, “Casa de Mujeres” y finalmente “Los Hijos de Sánchez” de Hall Bartlet.
Lolita amadrinó el debut cinematográfico de Fred Astaire en “Volando a Río”. Fue la primera actriz que usó bikini en el cine y la única actriz Mexicana Ganadora de la PALMA DE ORO en el Festival Internacional de Cine de Cannes en Francia por “María Candelaria”.
En 1978 el entonces Presidente de los Estados Unidos de Norteamérica Jimmy Carter por conducto del director Bartlet y el actor Anthony Quinn, le ofrece a la estrella Dolores del Río, un Homenaje por su contribución al cine norteamericano.
Y para concluir con este largo anecdotario sobre la inolvidable Dolores – de una gran belleza – transcribiremos otro de los pensamientos de ella que perdurarán en el tiempo: “NO TENGO MIEDO A LA MUERTE, he pagado con mi trabajo las alegrías que la vida me dio, he visto como el TIEMPO pasó o yo fui pasando por el tiempo. Ahora contemplo mi obra con alegría”.
En este mes de abril, en el que a pesar del tiempo transcurrido de su desaparición física, su obra fílmica nos pertenece como testimonio de esa labor que la atrapó para siempre en el celuloide.
Hoy la recordamos y rememoremos que una noche, durante la entrega de los OSCARES de la Academia. La ceremonia fue suspendida momentáneamente para hacernos saber que nuestra LOLITA DEL RÍO había fallecido en su casa de la Joya, Calif., junto al mar como siempre le gusto vivir…..
En alguna ocasión cuando el Peón Contreras funcionaba como cine, Guía Cinematográfica organizó una semana de cine llamada “Mostruos Sagrados” a la cual Dolores del Río fue invitada y visitó nuestra ciudad para recibir un homenaje con la proyección de “María Candelaria”.

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