AGUA TURBIA

AGUA TURBIA DE WALTER SALLES

Este mes de agosto llega a las pantallas de México la nueva cinta del realizador de “Diarios de Motocicleta” o sea Walter Salles, “Agua Turbia” que cuando abrió en la Unión Americana no lo hizo con la fuerza que se esperaba, por lo que se comenta que puede ser un tropiezo en la carrera del director.
La historia de “Agua Turbia” nos presenta a Dalia Williams a quien interpreta la actriz ganadora del Oscar Jennifer Connelly, en tiempo que no son de mucha bonanza y si difíciles. Recién divorciada, ella pelea con su ex marido la custodia de su hija de cinco años : CECI (Ariel Gade).
Las tentativas de acuerdo, acordadas por los abogados, terminan invariablemente en fracasos. Sus dolores de cabeza volvieron peores que nunca. Y, para acabar con el cuadro, CECI , comenzó a tener problemas en la escuela, y esto es debido a que insiste en incluir en sus juegos a un amigo invisible.( qué película nos recuerda esto?).
Nada se compara, sin embargo, al escape de agua que apareció de pronto en el apartamento de Dalia, mismo que acaba de rentar en Roosevelt Island, Nueva York.
La gotera comenzó pequeña, pero fue creciendo hasta transformarse en una inmensa mancha negra en el techo. Una mancha que poco a poco y con el tiempo les va a descubrir secretos escondidos en aquel siniestro edificio de apartamentos.
Secretos que la razón no es capaz de explicar!

GUERRA DE LOS MUNDOS CAE ANTE 4 FANTÁSTICOS

LOS 4 FANTÁSTICOS ARROLLAN EN LA TAQUILLA NORTEAMERICANA

arrollando sobre todas las expectativas “Los Cuatro Fantásticos” tuvieron una gigantesca apertura en sus primeros tres días de exhibición de este fin de semana pasado(8,9 Y 10 DE JULIO) al recaudar
$56 millones de dólares en 3,602 salas, mientras que Guerra de los Mundos en su segunda semana sólo logró llevar a las taquillas $31.3millones de dólares en 3,910 salas. En tercer lugar continua “Batman,inicia” con $10.2 millones de dólares en 3,344 salas. De touchstone el estreno de “Agua Turbia” aparece en cuarto lugar con $10.1 millones de dólares en 2,657 salas. En 5º lugar “El Sr. y la Sra. Smith” con $7.9 millones de dólares en 2,781 salas y de la que se esperaba que en su estreno recaudara más de 75 millones y solo logró 50.
En 6º lugar Herbie a toda Marcha de Disney, en segunda semana logra $6.3 millones en 3,002 salas…En 7º lugar:
“Hechizada”(que no le ha ido muy bien al igual que a Herbie) recauda $5.5 millones de dólares en 3,014 salas. En 8º lugar “Madagascar” con $4.3 millones de dólares en 2,162 salas , en 9º lugar
“Rebound” de Fox recauda $2.9 en 2464 salas. Finalmente en el lugar 10 aparece
“La Venganza de los Sith” con $2.6 millones de dólares en 1,355 salas.

Fuente:Variety

ENAMÓRATE CON “SI TE CASAS…TE MATO”

COMO SUS ESTRELLAS, UD. SE ENAMORARÁ DE LOS PERSONAS DE “SI TE CASAS…TE MATO.”

New Line Cinema y Artecinema nos confirman que este 18 de julio podrán enamorarse plenamente de los personajes de la divertida comedia romántica “MONSTER IN LOVE” ( Si Te Casas…Te mato) cuya presentación exclusiva en función especial de invitación es organizada por Cine y Algo Más… y el periódico PORESTO! En los Cines Hollywood 2 a las 21:30 p.m.
Jennifer López veterana en el género de la comedia romántica se encontró atraída para hacer “Si Te Casas…Te Mato”, por el personaje que le tocó.
Sobre el personaje señala:” Charle es un personaje muy dulce, una de esas personas que conoces y no puedes creer cúan amables y agradables son. No le desea mal a nadie, sólo quiere ir por la vida tranquila, hasta que conoce a Kevin y ya nada es simple o seguro nunca más.”
Ella también se sintió intrigada por la historia de su personaje. “Charlie ha vivido solo la mayor parte de su vida, ya que perdió a sus padres a temprana edad, por lo que marcha en la vida al ritmo de su propio tambor. Esas condiciones hacen que le cueste sentar raíces. Una vez que has sufrido en el amor, ya sea por la situación familiar o por una relación de pareja, no quieres volver a sufrir, ni arriesgarte nuevamente. Ella es espiritual, tiene buen humor, no es como esas mujeres enfocadas en sus carreras, llenas de ambiciones que quieren todo el paquete: los niños, la casa perfecta, el nivel social. Esa no es Charle.”
Charlie y Viola parecen ser personas muy diferentes en la superficie, pero en verdad son más parecidas de lo que creen:
La productora Weinstein señala: “Son parecidas porque ambas son inteligentes, son voluntariosas y saben pelear por lo que quieren. Cada una necesita mucho a Kevin, lo cual las une en este combate.” Pero en resumen la guionista Kochoff dicen: “Estos personajes son más parecidos de lo que ellas quieren ser.”
Charlie es una joven mujer que no puede encontrar su camino en la vida ni se puede enfocar en una meta en particular. Pero de repente, pelear contra Viola se convierte en el mayor propósito de su vida.
Jennifer agrega: “Las inseguridades de ella están a la orden del día. Solo quiere que la madre de Kevin la quiera, y va a hacer cualquier cosa con tal de obtener su aprobación. Pero luego comienza a creer que tal vez ella no pertenezca en ese mundo, lo que puede ser su culpa. Charle supera la duda porque ama muchísimo a Kevin y está decidida a formar alguna conexión con Viola.”
Charle confía en Kevin, Ese es un aspecto muy importante de la película. Ella sabe que el amor que sienten es verdadero y quieren estar juntos. Es el lazo que le da la fuerza para intentar que las cosas con su suegra marchen bien”, comentó Jennifer.
Y no fue la única en enamorarse de su personaje. Jane Fonda se sintió muy entusiasmada de interpretar ese personaje tan singular y diferente a cualquier otro que hubiera hecho en el pasado.
Por eso Jane dijo: “Nunca interpreté un personaje como Viola. Estaba feliz después de 15 años de regresar al cine, pero este personaje superó todas mis expectativas, nunca me divertí tanto. No me lo esperaba.”
A Fonda le gustó la idea de que Viola fuera del estilo de Barbara Walters. “Viola es un personaje de televisión, una periodistas seria que entrevista políticos importantes,” dijo Jane.”Se le considera vieja por lo que la despiden de manera horrenda. Luego regresa de su retiro y descubre que también va a perder a su hijo.”
¡Eso agrega tensión a la trama!
El hijo de Viola decide casarse en en el momento en el cual ella ha perdido su identidad en el mundo. Kevin es su único apoyo, lo único que le queda es ser madre, y la asusta la idea de perder a su hijo” explicó Weinstein.
El conflicto resultante es en el que Fonda se ve como “antagonista con canas de gris” de acuerdo al director Luketic. “Viola es muy solitaria y el público se va sentir cerca de ella y hasta les causará pena. “Cuando la conocemos ella está en un momento de crisis tocando fondo en varios aspectos de su vida.”
Loca o no, lo cómico comienza cuando ella decide que no importa cuán enamorados estén Kevin y Charle, ella sabe lo que es mejor para su hijo, por lo que Charle no encaja en dicha descripción.
Mientras que el comportamiento de Viola es inexcusable, ella es tan graciosa que la perdonas,” señaló Jane. “Te pondrás a veces de su lado aunque ella sea terrible. Es como un volcán o como un animal que orina en su territorio para marcarlo, no puede evitarlo. Eso es lo que más amo de ella.”
Para hacer el personaje Jane Fonda se inspiró en personalidades como Mae West, Ted Turner y su nieto , Malcom, para nombrar a algunos.
Viola es dramática y extremista, pero también es valiente y sostiene con coraje sus convicciones “ dijo Jane. “No podría haber llegado hasta donde llegó con su carrera si no poseyera esas cualidades, para mejor o peor.”
Debido a que las dos mujeres protagonistas son tan fuertes oponentes, fue importante que el personaje de Kevin no se perdiera en la mezcla.
No se quería que este personaje se olvidara, porque es importante que el público lo respete y entienda que se encuentra en una situación difícil estando entre dos mujeres que ama. No puede tomar partido por ninguna, debe ser muy diplomático, a pesar de la enorme presión.”
Era necesario encontrara la manera para darle un giro al personaje de Kevin y así se descubrió que tiene un sarcasmo natural e inteligente que le viene muy bien, lo que se adoptó en el guión. Cuando la tensión llega a su punto de ebullición, se verá forzado a tomar una decisión que nos llevará a descubrir quien es él en verdad.”
A pesar de su inteligencia y capacidad de soportar el estrés, Kevin se encuentra cegado en este tema entre su alma gemela y su madre durante la mayor parte de la película.
Weinstein dice: “Kevin es como muchos hombres – cree en lo que le dicen, ya que ambas mujeres actúan su parte enfrente de él, es fácil ignorar las señalas que anuncian problemas. Hasta cuando Charlie le dice que su madre está loca, para él, ese es solamente otro episodio difícil.”
Pero las motivaciones reales de Viola se revelan gracias al personaje de Ruby. Ésta provee una forma para que el público pueda ver a Viola fuera de su locura. Ella nos hace notar por qué Viola es como es. A través de Ruby entenderemos que Viola se siente dejada de lada y asustada.
Charlie se dirigirá a Ruby para que la aconseje por razones obvias, dice López. Ruby no es simplemente la asistente de Viola, es su mejor amiga. Ella le dice a Charlie que le haga frente a Viola y también nos aclara el porqué del comportamiento de Viola….

LOS CUATRO FANTÁSTICOS

LOS 4 FANTÁSTICOS

POR MUCHO TIEMPO SE ESTUVO PREPARANDO EL RODAJE DE ESTA NUEVA CINTA DEL VERANO QUE YA SE ESTRENA SIMULTÁNEAMENTE
EN VARIAS CIUDADES DEL MUNDO.
LA AVENTURA DE ESTOS CUATRO SUPERHÉROES
HARÁ EMOCIONAR A LAS AUDIENCIAS O SERÁ SOLO UNA PELÍCULA MÁS?
DEBEMOS VERLA PARA OPINAR. eS UNA PELÍCULA DE 20TH CENTURY FOX

SI TE CASAS…TE MATO

“SI TE CASAS…TE MATO” Y SU PRODUCCIÓN

La película que este 18 de julio llegará a las pantallas de nuestra ciudad en premiere bajo la coordinación de Cine y Algo Más…, así como el periódico PORESTO!, es una película New Line Cinema distribuida en México por Artecinema y la exhibición de esta REINA de las taquillas tendrá lugar en los Cines Hollywood 2 de la Gran Plaza a las 21:30 hrs.
Y bien, sobre la cinta se nos informa que Anya Kochoff, es la guionista de la historia (Monster in Love), inspirándose en años de conversaciones con sus amigas. Ellas comparaban sus anotaciones con parejas recién casadas, y Kochoff descubrió que eran muy graciosas y a veces eran incidentes que destrozaban el corazón. Tras pensar por más de un año en una historia, finalmente se sentó junto a la computadora y escribió el primer boceto del guión en un mes.
Al escribirlo se dio cuenta que al contar estas historias, los que las escuchaban parecían sentir pena por la madre. Pero ella quería contar su historia desde el punto de vista de la nuera.
“Deseaba que el público experimentara lo que significa adoptar una madre, una familia”, explica Kochoff. “Quería que la gente apreciara lo difícil que es para una mujer casarse con el hijo de ese tipo de suegra.”
Y continuó diciendo: “Hay un viejo refrán que dice: “Cuando te casas con un hombre, te casas con su familia. Nunca creí en eso hasta que me casé. Es bastante difícil tener que tratar con nuestra propia familia sin tener en cuenta los problemas de una familia completamente nueva. De eso se trata esta película- es sobre la alegría de encontrar al hombre de tus sueños y luego darte cuenta que hay un montón de temas que vienen aparejados ya que hasta el amor perfecto tiene sus desilusiones. En esta historia se trata de superar esas desilusiones.”
Uno de los productores de la película señaló: “Ya el título me interesó. Algunas de las mejores películas funcionan cuando desde el título sabes lo que va a ser. Por supuesto funciona mejor cuando el público tiene una conexión fuerte con un tema universal, como por ejemplo “Los Fockers ,la Familia de mi Esposo”. Del mismo estilo, el guión de “SI TE CASAS…TE MATO” cumple la promesa porque es graciosísima.”
Cuando los productores trajeron el proyecto a New Line Cinema, el estudio buscó a Paula Weinstein para tener otro punto de vista y le ofrecieron que se uniera al equipo de producción. Ella aceptó feliz de unirse a los que ya se encontraban a bordo.
Ella comenta: “Cuando dices “Si te casas… te mato” la gente reacciona, ‘¡Oh por Dios, no sabes la historia que tengo para contarte!’ “No interesa si estás hablando de la suegra o de la nuera, eso depende de tu punto de vista.”
El CEO de New Line Cinema Bob Shaye también creyó que la amiga y cliente de Weinstein, Jane Fonda, pudiera hallar el material lo suficientemente cautivante para regresar a la pantalla grande. Se le habían enviado muchos guiones a Jane Fonda a través de los años, pero siempre estuvo demasiado ocupada con otros asuntos y no pensaba regresar a Hollywood. No se sabe si los planetas se encontraban bien alineados u si fue el destino, lo que si se puede asegurar es que Jane sintió que había llegado el momento de actuar nuevamente.
Los productores le enviaron un borrador del guión, estaban tratando de tentar también a Jennifer López, quien se comprometiera con el proyecto a principios de mayo de 2003. Luego se convirtió en una parte integral del equipo de producción y trabajó con los realizadores durante el proceso de pre-producción y producción.
Jennifer quien sabe de este género de filmes dijo: “Es difícil encontrar una comedia romántica con una premisa novedosa. El público ya sabe el final, el interés está en transitar el viaje. Esta es una historia de una mujer de espíritu libre, quien no se ha atado a nada debido a sus propios miedos hacia la vida y sus responsabilidades, pero la película también apunta hacia la generación de la madre Viola. Las mujeres como ella piensan que las cosas deben realizarse de cierta manera y en una determinada época en tu vida. La comedia se basa en el encuentro de dos generaciones que se ven como rivales; eso deriva en situaciones muy graciosas, especialmente cuando una de las mujeres pierde el control de la situación.”
A pesar de que en el título original en inglés, el personaje de la madre es el que está en el título, la historia está dirigida a todas las nueras del mundo.
Anya Kochoff explica: “Charlie es la llave de la historia. Jennifer es perfecta para este rol de niña dulce, enamorada de Kevin, además de ser muy hermosa.”
Y continúa: Es una mujer del 2005. No está segura de lo que quiere hacer de su vida y lo último que desea es casarse, lo que por supuesto la hace más atractiva. También está acostumbrada a salir corriendo cuando las relaciones se convierten en muy serias o muy íntimas o muy apasionadas. Uno de los desafíos que debe enfrentar es cómo quedarse cuando hay un problema, cómo enfrentarlo y resolverlo. Ella decide que quiere que funciones ya que ama demasiado a este hombre. Deberá ganarle a Viola en su propio juego, eso para mi fue lo más divertido.”
Jennifer estuvo encantada de que la co protagonista fuera Jane Fonda.
Ella dijo: “Cuando mencionaron su nombre, no pude pensar en nadie más para ese rol, por eso fue genial cuando ella aceptó. Estaba muy entusiasmada de trabajar con alguien de ese calibre y con tanta experiencia.”
Desde el inicio de la filmación, las dos actrices se llevaron muy bien.
Y López continuó diciendo: “Nos agradamos mutuamente. Nos respetamos muchísimo. No hay términos medios con Jane, ella se entrega al 100% cada vez, en cada línea, en cada escena. Admiro la forma en la que maneja y la pasión con la que se prepara incluso después de haber estado en esta profesión durante tantos años. Ella viene al set y toma riesgos y no le importa lo que piensa el resto – esa es Jane Fonda. Ella representa lo que esperas que sea un actor. Ella es real. Conocerla me hizo amarla más aún.”
Jane Fonda quedó también igualmente impresionada con su co protagonista.
Por lo que Fonda dijo: “Sólo diré algo sobre Jennifer López: Esta mujer es muy talentosa. Conoce su trabajo. La veo dirigiendo un día de estos ya que sabe cómo planificar cada escena y no tiene miedo de probar cosas nuevas. Es muy inteligente.”
Y Fonda agregó: “Fue de gran ayuda, especialmente en los momentos de comedia física. Es fantástica. Trabajamos muy bien juntas, aunque si debo reconocer que me puse un poco celosa cuando el director Robert Luketic puso su fotografía como protector de pantalla.”
Los productores estaban emocionados no sólo con la química entre Jane Fonda y Jennifer López, sino también por tener a una actriz tan Legendaria en el rol de Viola.

RAYAS,UNA CEBRA VELOZ

PARTICIPA DE LA CARRERA Y ACOMPAÑA A RAYAS

ESPECIAL PARA ESTE VERANO EN EL QUE LA FAMILIA SE DIVIERTE EN EL CINE, ES ESTA PELÍCULA QUE NADIE DEBE PERDERSE POR SU ALEGRÍA, SU MENSAJE Y TANTAS COSAS QUE DEBEN DESCUBRIR CON SUS CHIQUITINES.
“RAYAS, UNA CEBRA VELOZ” LLEGA DOBLADA AL ESPAÑOL PARA DIVERSIÓN DE NIÑOS DE TODAS LAS EDADES.
CORRAN A VERLA!!

SI TE CASAS…TE MATO

SERÁN INVITADOS A…. LA BODA DEL AÑO

ESTE 18 de Julio, Cine y Algo Más… y PORESTO!, presentarán en premiere la comedia del año con dos espectaculares estrellas del cine de Hollywood: JANE FONDA Y JENNIFER LÓPEZ bajo la dirección de Robert Luketic y con Michael Vartan como la manzana de la discordia entre estas dos mujeres que lucharán como nunca para retener lo que creen les pertenece.
En los Cines Hollywood,Fase 2, a las 21:30 p.m. podrán descubrir a LA FAMILIA POLÍTICA…
¿ Amigos o Enemigos? ¿Extensión de tú Familia o extensión de una enemistad? ¿Benefactores de por vida o antagonismo que amenazará toda tú vida? ¿Ángeles o Demonios?… bueno entiendes el punto. Nadie inspira más temor que una “suegra monstruo”.
De New Line Cinema, distribuida en México por Artecinema prepárense a ser parte de la película del exitoso realizador Robert Luketic, director de “Legalmente Rubia” “SI TE CASAS… TE MATO”( Monster In Law) y la cual nos enseñará que luego de años de andar en busca del Señor Perfecto, Charlotte ‘Charlie’ Cantilini o sea Jennifer López, finalmente encuentra al hombre de sus sueños: Kevin Fields (Vartan), sólo para descubrir que la madre de este galán: Viola o sea Jane Fonda, es la mujer de sus pesadillas.
Una profesional de las noticias que teme perder a su hijo de la misma forma en la que perdió su carrera. Así que Viola decide asustar a la nueva prometida de su hijo convirtiéndose en la peor suegra. Apoyada por su asistente: Ruby o sea Wanda Sykes, hace lo mejor que puede para ayudar a Viola para ejecutar sus malévolos planes, por lo cual Charlie decidirá pelear y ambas mujeres competirán por ser la más importante en la vida de Kevin.
“SI TE CASAS… TE MATO” es producida por Paula Weinstein, Chris Bender y JC Spink. La puesta en escena es de Anya Kochoff y el productor ejecutivo es Michael Flynn. En el equipo de producción se incluye al ganador del Oscar: Russell Carpenter, ASC, los editores son Scott Hill y Kevin Tent, ACE, la diseñadora de vestuario es Kym Barrett, la diseñadora de producción es Missy Stewart.
VISITA EN NUESTRA GALERÍA UNA DEDICADA A FOTOS EXCLUSIVAS DE ESTA COMEDIA

GUERRA DE LOS MUNDOS

GUERRA DE LOS MUNDOS, DIO INICIO ESTE 29 DE JUNIO

Desde el 29 de junio de 2005, el planeta tierra entró en guerra. De Películas Paramount y DreamWork Pictures ya se encuentra en cartelera “GUERRA DE LOS MUNDOS”, dirigida por Steven Spielberg y su apertura en la Unión Americana el día 29, recaudó 21.3 millones de dólares, del cual el Variety señala que es la apertura más grande que ha habido para una película de Paramount y de la estrellaTom Cruise de quien se espera recaude un total de 135 millones, aunque las expectativas son mayores.
El superastro internacional Tom Cruise, recientemente galardonado en Intalia con el David Donatello es la estrella de la película, misma que es un recuento contemporáneo del clásico original de H.G. Wells, GUERRA DE LOS MUNDOS es una cinta de suspenso y ciencia ficción que revela la extraordinaria batalla por el futuro de la humanidad a través de los ojos de una familia estadounidense que lucha por sobrevivirla. La realización también es protagonizada por Dakota Fanning, Miranda Otto, Justin Chatwin y Tim Robbins.
Cruise en el papel protagónico de Ray Ferrier, es un trabajador de los muelles divorciado que no es un padre ejemplar. Poco después de que su ex -esposa (Miranda Otto) y su nuevo esposo le dejan a Robbie (Justin Chatwin), su hijo adolescente y a Rachel (Dakota Fanning), su hija menor, para pasar un fin de semana juntos, una extraña y poderosa tormenta eléctrica desciende sobre ellos.
Momentos después, en una intersección cerca de su casa, Ray es testigo de un extraordinario hecho que cambiará sus vidas para siempre. Una enorme máquina de guerra con tres extremidades sale de los profundo de la tierra y, antes que nadie pueda reaccionar, incinera todo a su alrededor. Un día como cualquiera súbitamente se ha convertido en el evento más extraordinario de sus vidas- el primer golpe de un catastrófico ataque extra-terrestre al planeta tierra.
Ray intenta desesperadamente alejar a sus hijos de este implacable nuevo enemigo, emprendiendo un viaje que lo llevará a través de la campiña arrasada, donde quedan atrapados en una marea de refugiados que huyen de un ejército extra-terrestre de trípodes.
Pero no importa hacia donde vayan, no estarán a salvo y no encontrarán refugio… únicamente la férrea decisión de Ray de proteger a sus seres amados.
Películas Paramount y DreamWorks presentan una producción Amblin Entertainment/Cruise/Wagner de la realización de Steven Spielberg “Guerra de los Mundos” basada en un libreto por Josh Friedman y David Koepp, a su vez basado en la novela de H.G.Wells, la cinta es producida por Kathleen Kennedy y Colin Wilson. La productora ejecutiva es Paula Wagner .
El equipo de trabajo del Sr. Spielberg incluye a quienes han trabajado con él en numerosos proyectos: el director de fotografía Janusz Kaminski,ASC, el diseñador de producción Rick Carter, el editor fílmico Michael Khan,ACE, premiado TRES VECES con el Oscar, y la diseñadora de vestuario Joanna Johnston. La música es compuesta por John Williams. Los efectos visuales y la animación son de Luz y Magia Industrial(Industrial Light & Magic), encabezados por los supervisores de efectos visuales Dennis Muren y Pablo Helman.
GUERRA DE LOS MUNDOS, se estrena simltáneamente en todo el mundo, incluyendo nuestra ciudad. No se la pierdan!
VISITA EN GALERÍAS UNA DEDICADA A ESTA PELÍCULA

GUERRA DE LOS MUNDOS

CONOCE UN POCO MAS SOBRE “GUERRA DE LOS MUNDOS”

ALGO MAS, de lo que no se ha escrito y que usualmente no se da a conocer con frecuencia, es lo que ustedes leerán en la siguiente nota sobre la película que se estrena en todo el mundo y que llega como la primera campeona de taquilla del verano cinematográfico “GUERRA DE LOS MUNDOS”.
LO PRÁCTICO Y LO IMAGINADO: LOS EFECTOS VISUALES.

Con cientos de extras gritando entre humo y fuego, un componente esencial de cada escena importante se crearía en la computadora y agregaría después. Spielberg dijo: “Cuando decidí realizar “Guerra de los Mundos”, a Dennis Muren fue al primero que llamé”.
Premiado con OCHO Oscar a los Mejores Efectos Visuales (tres de ellos por su trabajo en realizaciones de Spielberg: El Extraterrestre, Indiana Jones y el Templo de la Perdición y Parque Jurásico), Muren dijo: “Tan pronto como termino una película, pienso,’Esca cinta ya está obsoleta. Sus efectos visuales ya son obsoletos. ¿Qué hay que sea nuevo? Y la idea de trabajar en Guerra de los Mundos fue muy emocionante, especialmente leer el libro para buscar las máquinas de guerra”.
Muren trabajo con Spielberg para buscar la técnica más efectiva de cada efecto visual en vez de basarse únicamente en las imágenes gráficas computarizadas. “Yo soy de la época de las miniaturas, así que no tengo problemas con usarlas si es lo mejor para la toma” dice Mauren. “Lo Importante es utilizar todas las armas que tenemos para obtener el mayor realismo”.
Spielberg, Muren y Kaminski colaboraron estrechamente para mantener sincronizados todos los distintos elementos de la cinta. Spielberg comentó al respecto: “Para mi es como una gran ensalada. Uno aprecia todos los ingredientes separadamente pero con la misma atención. Entonces, finalmente, cuando todos los componentes se combinan, le agregamos el aderezo. Si la combinación es precisa, tenemos un banquete.”

LO ARTIFICIAL EN UN MUNDO NATURAL: Creando los Trípodas

Además de permitir al director diseñar sus formas antes de iniciar el rodaje, la previsualización jugó un papel importante en el desarrollo de cada aspecto de los extra-terrestres. Explicó Spielberg: “Investigamos y exploramos exhaustivamente como debían ser los trípodes , los extra-terrestres y su mundo. Fue muy importante poder realizar esta exploración de forma tridimensional y a todo color.”
Spielberg trabajó con un grupo encabezado por Rick Carter, Dennis Muren, Doug Chiang y el grupo de diseñadores conceptuales de Iceblink y Ryan Church de ILM, así como Dean Gregoire y su equipo de pre-visualización.
Para los trípodes, descritos vívidamente en el libro de H.G.Wells , Spielberg quiso lo mismo que el autor hace más de un siglo, inspirar miedo. “Quería que el público se asustara con el aspecto externo de estas cosas” dijo Spielberg.
Chiang dijo: “Pienso que estos trípodes van a asustar a los espectadores y no sólo su forma, sino cómo han sido fotografiados- muchas veces lo que no vemos bien es lo que nos asusta”.
Una vez creados , los trípodes cobraron vida en manos del supervisor de animación Randy M. Dutra y su equipo de colaboradores en ILM. Dutra trabajó con Spielberg en las dos primera películas de Parque Jurásico, quiso crear movimientos para los trípodes que fueron creíbles en nuestro mundo pero extraños al mismo tiempo.
Pero Dutra descubrió también que la experimentación llevó a su equipo a lugares nuevos y emocionantes con estos personajes. Dijo que los movimientos de estos deben inspirar “asombro, peligro, humildad. Que no hay nada que hacer. Que ellos controlan todo . El resto le toca a los actores y cómo ellos reaccionan a nuestras creaciones. Porque esta es la historia de un hombre y la relación con sus hijos.

DE COSTA A COSTA: LOS EXTERIORES

De Newark y Bayonne a Brooklyn, subiendo el Hudson hasta Naugatuck, Connecticut y hacia Athens, Nueva York, la compañía se movió como un torbellino por la Costa Este hasta terminar en Virginia.
Lexington es un pequeño poblado, hogar de Washington y la Universidad Lee y el Instituto Militar de Virginia donde se filmó los últimos días en la costa Este antes del descanso invernal. En un pequeño valle entre varias fincas se rodó la primera parte de la secuencia de la “Guerra del Valle”. Cientos de andrajosos y sucios extras empujando carretas y camionetas llenas de variados objetos personales trabajaron junto a la Guardia Nacional de Virginia mientras Spielberg dirigía para la cámara el devastador encuentro con los invasores extra-terrestres.
Varias unidades militares trabajaron con la compañía productora: La Décima División de Montaña de Nueva York, la Marina del Campo Pendleton, California y la Armada del Fuerte Irwin y Twebtynine Palms, California.
Trasladándose a la Costa Oeste, la producción siguió rodando en exteriores del área de los Ángeles, incluyendo Piru, California (haciendo las veces de Athens,Nueva York) para la continuación de la escena con cientos de extras y la Mesa Mystery, a 60 millas al Norte de Los Ángeles.
Otro impresionante exterior fue un masivo y destartalado jet 747 desarmado cuidadosamente sobre un pequeño cerro en los predios de Estudios Universal. También en Universal, la compañía utilizó el enorme tanque de 25 pies de diámetro del estudios en el foro 27 para filmar las escenas submarinas de la secuencia del transbordador.
En el foro 16 de los Estudios Fox, el diseñador de producción Rick Carter construyó un foro bautizado como “El Prado”. La finca , que la compañía filmó en Virginia y completo en la Mesa Mystery, fue recreada en un cerro con un granero, cerca de madera, césped y algunos árboles. Pero ahora todo estaba cubierto de algas marinas rojas.
“Ellos esencialmente convierten nuestro planeta en el suyo” dijo la productora Kennedy, “y vemos como sucede con estas algas rojas que se apoderan de las planicies.”
Además la compañía trabajo en seis foros en tres estudios diferentes. En los estudios Fox se creó el sótano claustrofóbico donde Ray y Rachel encuentran a Ogilvy.
Luego de 72 días , varios cientos de extras, dos docenas de exteriores, foros en las dos Costas y cinco Estados, la fotografía principal de “Guerra de los Mundos” llegó a su fin…
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